水族館展示更新的挑戰(一)：數位展示科技運用

建構沉浸式的展示環境，讓人有身歷其境的體驗

文、圖－海生館科教組 陳勇輝

與時俱進的挑戰

近幾年來，國內觀光產業蓬勃發展，觀光休閒選項增多，參觀水族館並非唯一的休閒選項。此外都會型水族館如桃園Xpark與位於基隆市的國立海洋科技博物館潮境智能海洋館的開幕，都分散掉原有的水族館客群。疫情過後，國人熱衷前往國外旅遊，國民旅遊能量大減造成國內各觀光景點人數大幅銳減，就算曾經熱門的恆春半島亦難倖免於難，海生館當然毫無意外地遭受牽連，參觀人數逐年下降並不令人感到意外。處於如此艱鉅的同業和異業競爭環境之下，加速展示更新的腳步與優化當前的展示內容，成了攸關水族館生存營運的關鍵。

無論是博物館常設展或主題特展，定期更新內容引入與時俱進的嶄新主題，並善用新穎的展示科技與創意手法，是博物館永續經營的重要策略之一，也是吸引遊客重返博物館必要的手段之一，即便是以活體展示為主、屬於廣義博物館範疇的水族館，也不例外。簡單來說，水族館仍必需推陳出新，展現出新的主題內容才能吸引社會大眾再次入館參觀。

巧妙利用投影方式建構出虛擬的影像

海生館展示由三大展示館6個主題所組成，其中臺灣水域館以一滴水的旅行串聯起從高山到大海的多樣性水生生態系統；以南中國海珊瑚礁多樣性為展示核心，呈現出絢爛美妙的珊瑚礁生態樣貌，是珊瑚王國館展現海洋生物多樣性的場域；世界水域館藉由先進的數位多媒體影音科技，透過人工智慧的導入，將已滅絕的遠古生物重新喚回現今，以沉浸式3D立體呈現的體感方式，將遠古生物如巨大身軀的海洋暴龍——滄龍，活靈活現地引導到觀眾身邊，讓觀眾驚呼連連；深海展示邀約觀眾乘坐深海潛水艇潛入深海，近距離觀看抹香鯨獵捕大王魷的過程，可一窺暗無天際的內太空觀賞神秘世界的生命樣態；長年處於酷寒的南北極各類海洋生物如白鯨、企鵝等都藉著3D立體呈現科技之利，活生生地展現在遊客眼前，彰顯生命適應極端環境的韌性。然而這些當年的展示風華已隨著時間逐漸消失，猶如即將乾枯中凋零的花朵，生命殆盡、魅力已失。

活體展示的水族館與藝文類的博物館相比，在博物館展示的更新手段是大相逕庭的。以靜物為主展品的藝文博物館，展示更新著重在展示設施的變動以及空間布置的調整，鮮少會影響、更動建築主體架構。然而活體生物展示的變動，需要針對物種生存需求進行調整，往往涉及相對應的維生系統改裝與搭配物種的選擇，單單維生系統的調整有時就會涉及建築主體梁柱結構的問題，甚至進出水管規格調整與過濾維生系統的重建，規模浩大，工程費用幾乎與重建全新的水族館並無二異。因此，水族館如何在原建築主體與舊有維生系統的架構下，重新展現新樣貌再度吸引遊客一遊，是展示更新最大的挑戰。

臺灣水域館大洋池旁的生態影片，難以提升活體展示的效果

國立海洋生物博物館開館迄今已整整25年了，過程中曾引進明星動物，如全世界最大的魚類——鯨鯊、極地嬌客——白鯨、可愛調皮的企鵝等等，吸引遊客入館參觀。世界水域館中的古海洋展示更是引發一股熱潮，然而隨著時間更迭，這些明星動物的魅力亦逐漸消失，入館遊客人數逐年減少，探索其中最關鍵的原因就是：展示物種未見更新，也沒有引進新的物種，喪失新鮮感與吸引力。

近期世界水域館中南北極地改以投影光雕的方式取代原有的展示手法，但資料取材除了專業知識之外，亦無任何互動的機制，僅以輪播的方式呈現南北極地的生物與文字解說，實難吸引遊客駐足觀賞，畢竟AI網路盛行時代，獲取自己想要的文字、圖片、影音等各項資料以非難事。若更新展示僅呈現出單純的知識與虛擬動畫，實難說服觀眾展示效果有明顯地改善。海生館畢竟以「活體展示、親近活體」為主要號召，而非要遊客觀賞重複循環播放的影像資料。況且如今網路發達，人們可隨時隨地觀看甚至下載高品質的海洋生態影片，又何必親臨水族館觀看呢?

裸視三度空間成像的電視，是未來的趨勢

科技是手段，並非是目的

導入多媒體影音技術強化展示與互動效果是博物館更新的手段之一。使用科技之前，須避免為科技而科技的思維，展示更新最終的目的是能夠提升展示效果，影音科技只是展示的手法，並非採用最新科技就是達成展示更新的目標，這是應該要避免的迷思與錯誤的想法。展示更新首重的是內容創意，其中包括知識內容的彙整更新與解讀知識觀點的論述，最終才是展示手法與方式的考量。

影音科技只是其中眾多展示技術中的一種，而非唯一的手段，創新實體的展示手法，其效果亦不輸於影音科技，且影音科技並非完美無缺，其建置與維護成本往往高於實體建構。科技應用創意始終來自於滿足人性或展示上的需求，而非全面地科技化。唯在此前提成立下，才能善用多媒體影音科技達成展示更新的目的。

自動拍照的互動裝置已經逐漸成為流行

善用科技，提升展示與互動

世界水域館海爬劇場所使用的3D成像技術，早於1992年初已應用在迪士尼與拉斯維加斯的沉浸式立體影片中，所以在當時並非是最先進的成像科技。然而從現場調查與解說導覽的資料中顯示:海爬劇場自2006年開幕迄今18年，它仍是海生館內年年熱門的導覽解說重點之一。由此顯示採用多媒體影音科技為展示手段固然重要，但挑選合適的科技特性才能演繹出內容的精彩性，但就像劇本的好壞是電影成敗的關鍵，最重要的仍是展示故事腳本的創意優劣，未來展示更新的方向亦不應偏離此原則。

多年前，國立故宮博物院(以下簡稱故宮)提出「Old is New」博物館更新的概念，帶領故宮邁向另一個新的里程碑。概念本意在於如果展品與展示空間無法大幅度改變的話，那就改變展示的手法或策略，拉近與觀眾的距離，產生更多的互動以提升展示的效應。即使藝文展品本質不變，但對於新舊觀眾而言，透過重新詮釋展品的意義仍是一項新的展示。故宮利用多媒體互動科技，讓清明上河圖的人物與場景活靈活現地動起來，就是一個將現有多媒體動畫技術運用在舊有展品，使其呈現新樣貌的經典案例。

以無線互動的方式，提升遊客的參與度

海科館整合眼球追蹤系統與魚種辨識系統，隨著觀眾眼球注視展示缸中的魚種，就會在顯示器中出現魚種的名稱，讓觀眾不僅可觀賞美麗曼妙的魚姿，亦可知道魚種的正確名稱，顯見水族館未來的更新，導入多媒體影音科技是不可或缺的展示手段之一。

當今以生成式AI為核心的各類AI應用程式如雨後春筍不斷推陳出新，導入AI於展示資料收集、彙整、重點摘要與創意發想等各方面，將是未來的趨勢。不可諱言，AI科技有其優勢但亦有其弱(缺)點，如無法保證資料的正確性。未來博物館更新過程中，導入AI勢必要有全盤性的考量，避免落入為科技而AI的迷思之中。